
小北 光浩
- 専門分野
- ファッションデザイン
FASHION
[基礎実習]
デザインには、美的な側面と機能的な側面があります。この授業でつくるのは、作業机の道具入れとして使うかばん。機能的に優れたデザインをめざして制作し、実際に活用してみることを通して、ファッションデザインの考え方とつくり方を学びます。
[制作実習]
パターン、雑誌編集、ファッションデザイン、イベントの4テーマで実習を行います。「雑誌編集」では、雑誌づくりを通してデザインの基本を学びます。目的やターゲットを設定し、それにあわせて内容を決め、雑誌を制作。伝える力や届ける力も養います。
FIRST
学科共通でデザインの考え方、平面?立体?工芸の基本を学びます。平面ではスケッチや色彩表現、図面の書き方等を、立体では布や樹脂等の多様な素材の特性と扱い方を習得。2年次からの専門技術を支えます。漆や鍛金など、京都ならではの伝統工芸に触れられるのも特長です。
SECOND
服やイメージをつくる基礎となる知識?技術を幅広く身につけます。縫製やパターンのような技術に加え、ファッションの歴史やコンセプトの立て方も学びます。
授業例:ファッション史、商品企画、エディトリアル基礎、イメージ分析と制作、ファッションビジネス、染織 など
THIRD
制作を通して自分の興味や適性を見極めます。また、コレクション設計、ブランド設計などのプロジェクトに参加して、表現力を高めていきます。
授業例:コレクション制作、サステナブル?ファッション、日本服飾史、ニット、PR、ライティング、写真、産学連携 など
FOURTH
卒業制作に取り組みます。ブランドを立ち上げてコレクションを制作したり、ファッション雑誌を創刊するなど、自分のテーマを最適な形で具現化し、人に届けます。
フロアには用途別にそろえた17種類の特殊ミシンを完備。いつでも、自由に制作できる環境が整っています。
PICK UP!
着る人のさまざまな特性に合わせた服がつくれるように、異なる体型のトルソーが多数用意されています。
自然光のもとで素材本来の色を見ながら制作ができるように、実習室の壁にはガラスが多く使われ、明るく開放的な空間が広がります。
学生一人ひとりに用意された個人の制作スペースは、1~4年生まで空間を隔てることなく配置され、学年を越えた交流が生まれる設計になっています。